Arte visual callejero: grafitis, murales y ‘pisales’

Uno de los ejemplos de acción colectiva y memoria que más tuvieron visibilidad en el paro de 2021 fue la tremenda explosión de arte visual que inundó las calles, las paredes y los puentes de las grandes ciudades de Colombia, incluso las de algunas ciudades intermedias o pueblos. Todo esto como consecuencia de una toma y reapropiación colectiva de los espacios públicos que se conectó, por un lado, con una ciudadanía que tenía mucho por decir, y por el otro, con una capacidad creativa juvenil que desde lo visual generó un parteaguas en el uso del arte como herramienta de protesta en el país. Los murales y pisales (mensajes, comúnmente de gran escala, que se pintan en el piso) que proliferaron por las calles y las redes sociales centraron su intención comunicativa en mensajes cortos, contundentes y acompañados muchas veces de visuales muy simbólicas sobre las luchas, las injusticias cometidas o incluso los rostros y nombres de las víctimas de la represión. Esto último es una muestra de que los murales no solo fueron una pieza clave en la visualización de la protesta, sino que también fueron nodos centrales en la dinamización de la memoria colectiva que la acompañaba. “[En cualquier] parche dicen ‘aguanta hacer algo’ en conmemoración a una fecha o en respuesta a algo y entonces empiezan a sumarse: un colectivo dice ‘yo me sumo’, otro dice ‘yo pongo la pintura’” ( Puentes, 2021 ). De esta forma se pone a la memoria en el centro como ejercicio colectivo y de construcción para encontrarse, democratizar, dar voz, parar y reflexionar, entendiendo que los murales y pisales no son solamente productos para ser observados, sino que su misma construcción es el resultado de procesos colectivos de deliberación y construcción que se unieron alrededor del arte, la demanda social y la movilización de la memoria colectiva. Adicionalmente, estas expresiones aparecen como un acto de memoria y denuncia que apunta a un pasado violento y a un presente que continúa siéndolo, al tiempo que conectan temporalidades y trazan continuidades para la denuncia y la resistencia. De este modo, “el espacio público se convirtió en sí mismo en un medio de comunicación para interpelar transeúntes y mandar mensajes desde abajo a un gobierno nacional que no ha sabido escuchar” ( ). En palabras de : “Un mural es como si alguien se parara con un megáfono a gritarle a todo mundo”, es una denuncia que se aprovecha del arte y de la apertura que da el espacio público para, en el caso de las expresiones de memoria, usar elementos del pasado reciente y no reciente, bien sea con el fin de reforzar el contenido de la denuncia política o para hacerla directamente por medio de un acto mismo que recuerde a las víctimas. Vale la pena destacar algunos ejemplos de estas intervenciones. Uno de los más recordados es el enorme pisal realizado frente a las oficinas de la Jurisdicción Especial de Paz en contra de la desaparición forzada ( ). Este fue un acto que, por su contexto y el simbolismo del espacio público, no solamente exigía justicia recordando los desaparecidos en las semanas del paro, sino que también lo hacía por los miles de desaparecidos registrados en Colombia por causa del conflicto armado. Otro ejemplo es el realizado en Bogotá por Circo al Paro y Mafapo (Madres de Falsos Positivos de Colombia), quienes pintaron 6402 siluetas en andenes en representación del número de víctimas de falsos positivos a manos del ejército colombiano durante las últimas décadas, una intervención que “dio una dimensión humana a una cifra” ( Puentes, 2021 ). Un tercer ejemplo es la intervención en Bogotá de 26 artistas urbanos a puentes vehiculares, “con imágenes de líderes, lideresas, firmantes del acuerdo y víctimas asesinadas por el Estado, la Fuerza Pública y grupos armados al margen de la ley”, en una iniciativa que invitaba, a través de “imágenes y mensajes, a la creación de la memoria colectiva y un llamado a la no repetición” ( ). En ese sentido, la movilización se veía motivada y fortalecida por la memoria de las víctimas y sus reclamos en materia de derechos humanos. Es así como la inspiración viene de y al mismo tiempo nutre lo que pueden ser llamadas las huellas de memoria colectiva ( ), que entre otras también son una forma de ver la incidencia memorial de los actos de resistencia gráfica urbana. A pesar de ser actos visuales disruptivos de corta duración y mensajes concretos, ayudan a construir un lenguaje de resistencia y una memoria colectiva de injusticias ante las cuales protestar. Así pues, un trabajo específico sobre la memoria de las víctimas y líderes sociales hace parte de toda una forma de contestar y resistir al pasado, de significarse e identificarse en oposición al pasado violento que parece repetirse, por eso se habla de que:

Por esta vía es que el arte visual en el espacio público genera conciencia colectiva e invita a la reflexión, lo que permite hablar también del uso y apropiación del espacio público. Con estos actos, el espacio reivindica su condición para convertirse nuevamente en un territorio para la colectivización, el encuentro ciudadano y la reflexión conjunta. Por eso cada cartel, mural o pisal está hecho para ser expuesto y tiene una función pública de comunicación mediante un relato visual alternativo. A su vez, es un ejercicio de descentralización que permite entender que todos los lugares son susceptibles de ser nodos de memoria y lucha ( Radiophonium, 2021 ). Es así como la creación de estas obras “en las calles termina siendo una defensa de lo público, de los espacios comunes, de los escenarios que por naturaleza son democráticos, creando un testimonio de lo que ha sido la movilización” ( ). La calle como espacio público cuenta con unas características específicas que brindan condiciones especiales para dar lugar a ejercicios de memoria, en tanto acciones políticas que “permiten ver al arte urbano y al grafiti como un espacio comunicativo popular que se la juega por la democratización de las calles y la divulgación de una realidad que el mismo gobierno se ha esforzado por omitir” ( Cartel Urbano, 2021 ). La calle pasa entonces a ser “un espacio democrático capaz de mostrar la diversidad de pensamiento y de artístico, es perfecta para denunciar, hacer memoria y visibilizar mensajes de manera transversal” ( ). Se evidencia entonces el claro rol que cumple como espacio y lugar para hacer memoria, así como el importante papel que juegan el espacio público y la calle cuando se habla de movilización social y sus prácticas de memoria, pues “pintar en la calle es un acto político que reivindica la ciudad como espacio democrático” ( ). Esta idea permite comprender que la memoria es usada aquí como fuente para llenar de contenido y de sentido el uso democrático del espacio público, lo que también implica llenarlo de prácticas, simbolismos y lenguajes memoriales que den mayor cabida a voces, narrativas y demandas de cambio. Estos ejercicios de memoria son fuente de nuevos lenguajes y medio para la aparición de voces excluidas que justamente buscan un lugar. En estos actos “cobran gran valor otros lenguajes, estéticos, poéticos y de la imagen”, constituyendo un escenario donde “el arte entonces reclama su función política y aparece como experiencia que condensa aquello que nos es común como seres humanos” ( Piedrahita, 2021 ). La memoria busca lenguajes y se expresa en su diversidad aprovechando las metodologías artísticas para tener mayor impacto sobre las identidades y la forma como se enmarcan los sucesos a recordar y sobre los cuales movilizarse. Ahora bien, en la mayoría de los casos, la protesta y la memoria en el espacio público implican una acción de respuesta, tanto oficial como por personas individuales en contra de las protestas, que busca re-silenciar y ofrecer una contra-resistencia. Son innumerables los testimonios de murales repintados y tapados, o de carteles quitados, entre otros ejemplos, muchas veces buscando silenciar voces, negar violencias, ocultar injusticias o evitar la memoria de ciertas acciones, por lo que son actos que atentan contra la memoria, las luchas y las voces que salen de ella. Es bien sabido que la memoria es un escenario inevitable de tensiones políticas, un escenario de confrontación, por eso se presentan tensiones y conflictos sobre el tipo de mensaje y el sentido de esa memoria que se está generando a través del arte. El hecho de borrar murales es un claro ejemplo de contra-resistencia memorial que entra como repertorio de respuesta por parte de quienes se oponen a las protestas, incluido el Estado. Sin embargo, “sobre los nuevos murales, aún hay gritos de aerosol: ‘Aunque borren los murales, no borrarán la memoria’” ( Puentes, 2021 ).

Ejercicios de archivo, museo y antimuseo

Como una segunda categoría de ejercicios de memoria colectiva en el marco del paro nacional de 2021 están todas aquellas iniciativas que actuaron desde la curaduría artística y la intencionalidad de realizar un homenaje recopilando los datos a modo de archivo. Estos son muestras de ejercicios memoriales mucho más conscientes de la importancia de visibilizar y recordar desde la dignificación a las víctimas, así como de la visibilización de injusticias estructurales y de sus respectivas formas de resistencia. Son a su vez procesos colectivos que trascienden las posibilidades de la acción directa en las calles, ya sea porque salen de ella hacia espacios cerrados o virtuales, o porque complejizan su relación con el espacio público planteando estrategias de itinerancia y gran adaptabilidad. Estos ejercicios son iniciativas que apelan de manera paralela al arte y a la rigurosidad de la recopilación de archivo, lo que permite un proceso simultáneo de sensibilización profunda, pero a la vez de denuncia, archivo y, en general, de memoria colectiva. Así, por ejemplo, las personas que asisten a un memorial se podrán sensibilizar con los rostros, nombres y edades de las víctimas mortales, por un lado, al mismo tiempo que el entorno permite hacer un trabajo exhaustivo de seguimiento a las violaciones de derechos humanos con un fin colectivo de justicia, dignidad y reparación. Esto en el contexto del paro nacional prácticamente implicó procesos de memoria instantáneos, es decir, actos que se dieron en la misma coyuntura temporal y en el mismo marco de violación de derechos que se buscaba recordar. Es un proceso diferente a un acto de memoria realizado años o décadas después, y que tiene efectos diferentes en el colectivo, en la coyuntura y, por lo tanto, igualmente inmediatos en la movilización social misma que se encuentra en desarrollo. Estos son actos que permiten encadenar las coyunturas de movilización y dar sentidos más amplios y cohesionadores a los ciclos de protesta. Los ejemplos de archivo y museificación sorprenden por la capacidad para rastrear casos, identificar víctimas, contactar familiares y recopilar hechos para visibilizar violaciones sistemáticas de derechos humanos que ocurren en simultáneo. Gracias a la conexión ciudadana y a un accionar periodístico comprometido, la construcción de archivo o de museos ya no aparece entonces como un acto reparador a futuro que se materializa como fruto de iniciativas públicas y procesos judiciales de larga data, sino que hace parte cada vez más de un mismo repertorio de lucha y denuncia que actúa en el momento de los hechos. Un primer ejemplo de esto es la exposición Vidas robadas realizada en el espacio de memoria FRAGMENTOS en la ciudad de Bogotá, el cual a su vez fue nutrido por un ejercicio periodístico de documentación de cada una de las víctimas mortales durante el paro nacional. Todo surgió por la iniciativa del portal periodístico Cuestión Pública de hacer homenaje a las que hasta el 20 de mayo eran las 42 víctimas mortales durante el paro, tanto civiles como de fuerza pública ( Cuestión Pública, 2021 ). A su vez, el ejercicio trazó la continuidad de los ciclos de violencia de los últimos años al incluir también a las personas asesinadas en las jornadas de protesta de los años anteriores, permitiendo denunciar un patrón de respuesta estatal represiva y criminal en los últimos años. Hecha con gran rigurosidad y con un objetivo claro de dignificación, la exposición constituyó una herramienta de archivo valiosísima para muchos sectores y niveles de la sociedad colombiana en el momento, siendo fuente tanto para propios periodistas como para familiares, artistas y los mismos colectivos organizados. Es así como termina significándose este ejercicio como un trazado más de memorias concatenadas que alimentan a la movilización social y que se alimentan de la misma, todo desde las iniciativas del periodismo-activismo orientadas a construir memoria en medio de una coyuntura crítica de tensión y victimización.

Hacer visible el número y la identidad de aquellos que ya no están a causa de la represión trasciende el acto de dignificación de la persona misma y pasa a nutrir la memoria colectiva de las injusticias permanentes por cambiar. “ Vidas robadas está planteada como una acción de memoria, pero también como una acción urgente en medio de la crisis provocada por las masivas protestas que se han estrellado contra la represión policial” ( Torrado, 2021 ). En ese sentido, son inseparables ambos aspectos de la obra, ya que el contexto la hace un mensaje y un acto simbólico-político que ayuda a mantener visible la injusticia y la dignidad de aquellos que murieron. Por lo tanto, alimenta al mismo tiempo la indignación y la forma como se enmarcan los r ecuerdos dentro de una agenda de protesta y acción colectiva. El pasado violento condiciona las peticiones que se hacen al protestar, así como también parece condicionar los métodos que se usan para silenciar y para reprimir la protesta. Por otro lado, desde iniciativas menos institucionales, fueron también valiosos los ejercicios populares de recopilación de experiencias y expresiones durante el paro, construyendo así archivos vivos de la resistencia y la creatividad que la materializa. Un claro ejemplo de ello fue el proceso realizado en el espacio humanitario Al Calor de la Olla, instalado en el Portal Resistencia en Bogotá, donde se dio vida a “un museo al aire libre en el que las piezas artísticas se emplazaban en el mobiliario urbano” ( Flórez, 2021 ). Así nació el que se llamó en un comienzo Museo Humanitario del Portal de la Resistencia, y luego pasaría a conocerse como el Anti Museo de las Resistencias, tras un proceso de consolidación y transformación de su apuesta memorial. En el escenario de uno de los puntos de resistencia más álgidos del país, la iniciativa buscaba recibir obras artísticas hechas por colectividades o personas que en el marco del paro quisieran generar alguna reflexión o registro de los hechos, creando así un “museo para hacer pedagogía sobre los derechos humanos y para hacer memoria del último paro nacional” ( . Según su página oficial de Facebook, este proceso se autodefine como “un museo itinerante de todas las formas de resistencia que permite la divulgación y el reconocimiento de la memoria histórica como herramienta en el fortalecimiento del tejido social y comunitario que contribuya a la paz y reconciliación”. Este ejercicio implica una idea abierta y democrática de la memoria, vista como un campo de interacción pública construido desde las mismas dinámicas participativas y populares que tiene la movilización social que la motiva y sobre la cual se recuerda. Los mismos creadores de la iniciativa la definen así:

Es en ese sentido que puede afirmarse que los ejercicios de museificación y archivo, bien sea desde un origen institucional o popular, constituyen un referente fundamental en la consolidación de la memoria del paro nacional de 2021. Son iniciativas colectivas atravesadas por el arte que enfocan su trabajo en la recopilación de experiencias, en la proyección de voces disidentes y en la necesidad de dignificar las vidas que injustamente se pierden en el proceso. Esto hace que tengan la capacidad de denunciar, movilizar, sensibilizar y democratizar en medio de un marco de contención política que les da un sentido especial. No debe perderse de vista que son museos, exposiciones y curadurías con sentido político, orientadas a aportar a la conciencia colectiva de la movilización y a la construcción de sentido de las luchas coyunturales.

Derribando monumentos, resignificando espacios

Durante el paro nacional se vivió en Colombia una oleada de actos simbólicos en diferentes ciudades centrados en derribar los monumentos de figuras como Cristóbal Colón, Sebastián de Belalcázar, Gonzalo Jiménez de Quesada o Antonio Nariño. Un enfoque desde la memoria en la movilización social permite comprender cuáles son las razones de un colectivo para derribar un monumento, cuáles son sus implicaciones culturales y cuáles los efectos sobre la manera en la que los sujetos se relacionan con el pasado en Colombia. Esta perspectiva implica centrarse en entender qué mensaje enviaron estos actos performativos y los sentidos políticos que motivaron a realizarlo. Muchas estatuas o monumentos pueden verse como declaraciones rígidas de poder y de historia que no suelen dialogar con el presente que las observa día a día. Esta percepción es aún mayor cuando simbolizan el estado de cosas que ha hecho que muchos no se sientan representados por lo que evocan, y es allí donde se forma un quiebre en la memoria entre los intereses del presente y los valores patrióticos del pasado que se quieren mantener. Sebastián de Belalcázar en Cali y Popayán, Gonzalo Jiménez de Quesada en Bogotá, Antonio Nariño en Pasto, Gilberto Alzate Avendaño y Francisco de Paula Santander en Manizales, Cristóbal Colón en Barranquilla, son algunos ejemplos de monumentos caídos. Tanto por movimientos indígenas como por estudiantes o manifestantes esporádicos, estos actos implicaron un cuestionamiento público a figuras de pasados coloniales que permiten tender puentes entre las violencias del pasado lejano y las del presente en relatos de larga duración ( Castañeda, 2022 ). Quienes derriban monumentos buscan un cambio en la narrativa que conduce a cuestionar los referentes de nación y las bases sobre las cuales se construyen tanto las ciudades como el imaginario entero de país. Es un mensaje que, aunque disruptivo, es también político y de reconocimiento, uno que apunta directamente a cuestionar las bases mismas de la sociedad, lo que implica un evidente ejercicio de memoria colectiva. Dentro de esta práctica, lo importante para la sociedad es saber aprovechar estos actos simbólicos como oportunidades para el diálogo y para la construcción de nuevas memorias colectivas que sanen y representen. Para entender de manera integral la caída de un monumento, el académico chileno Jonathan Lukinovic (2020) propone varios puntos: el contexto de ejecución, el ejecutante, la figura representada y su incidencia histórica en el contexto. Haciendo un repaso argumental por cada uno de estos puntos, en primer lugar, estos derribos se ejecutan en un contexto de paro nacional donde se concentraron muchos descontentos desde lo cultural y lo político, en un ambiente de movilización y reclamo que dio cabida a un encuentro entre demandas históricas y recientes. En segundo lugar, los ejecutantes fueron principalmente indígenas, jóvenes, manifestantes esporádicos y estudiantes, todos ellos grupos sociales silenciados y afectados por la desigualdad estructural en Colombia, configurando un encuentro también generacional de la memoria y la lucha por el presente. En tercer lugar, las figuras representadas son símbolos de la Conquista y la Colonia —etapas de la historia de Colombia caracterizadas por el exterminio indígena, la extracción y la imposición—, o próceres patrióticos de la época independentista, personajes que no dejan de ser los representantes históricos de una clase política oligarca que construyó una nación a espaldas de un pueblo sumido en la pobreza y la exclusión. Finalmente, en cuarto lugar, la incidencia histórica de estos monumentos en el contexto actual del paro es la de unos símbolos que representan justamente esa historia de exclusión que quiere cuestionarse al momento de protestar por las condiciones actuales de injusticia, al mismo tiempo que se reflexiona sobre cuáles son sus causas más profundas. Derribar un monumento, rayarlo o intervenirlo, también es hacer memoria en el momento en que se cuestiona lo establecido, se dialoga sobre lo escrito en piedra. Los monumentos en los espacios públicos son interpretaciones del pasado que moldean la memoria de la nación y configuran una identidad social colectiva que condiciona el presente y el futuro; son mensajes cotidianos que recuerdan el pasado que moldea las subjetividades en el presente. Parafraseando a la filósofa argentina Nora Rabotnikof (2009) , hacer memoria colectiva conmemorando personajes o hechos es adaptar la imagen de hechos distantes a las creencias y necesidades espirituales del pr esente; sin embargo, el choque se genera cuando estas imágenes no se adaptan al presente, pierden representación o incluso pasan a significar todo lo contrario. Esta memoria transmitida por los monumentos y las conmemoraciones oficiales suele ser imperativa, es decir, estática, una memoria que se queda en su pedestal y no dialoga, que transmite unas identidades rígidas o de la nación misma. Es por eso que los actos disruptivos en el espacio público apuntan a la construcción de una memoria más maleable, más democrática, que dialogue con el presente, que permita la reconstrucción de hechos y la multiplicidad de voces, es decir, una política de la memoria que se erige como un espacio público para el recuerdo y como un instrumento que ilumina el patrimonio democrático ( Vinyes, 2009 ), o, en palabras de Héctor Schmucler (2006 ), lo que podría llamarse un diálogo de memorias, una sinfonía de memorias. En este sentido, la memoria se erige como posibilidad de existencia, como una apuesta de sentido, como una herramienta colectiva, siempre orientada a que no cesen los interrogantes, todo en medio del espacio público. Es por eso que la memoria es un ámbito de acción e incidencia política, por eso el que hacer de la memoria casi siempre tiene tintes de denuncia ( Schindel, 2009 ). De hecho, puede decirse que los monumentos derribados en el paro nacional son la cristalización y el congelamiento de la memoria y, por lo tanto, vale la pena hacer un ejercicio crítico de la movilización disruptiva en ese sentido, pues si lo que se espera con el mensaje político de derribarlos es abrir la discusión, dar cabida a nuevas voces, a viejas memorias ocultas, a presentes conflictivos y a futuros diferentes por soñar, la respuesta después de ello no es erigir un nuevo monumento o reemplazarlo por uno más actual. Al contrario, si lo que se quiere es cuestionar los símbolos de la exclusión, deben cuestionarse también los métodos de esa exclusión, es decir, replantearse la práctica misma de erigir monumentos ( Pernett, 2020 ), de poner estatuas frías desde lógicas excluyentes de memoria que no interpelen las subjetividades en movimiento. En ese sentido, el derribo de monumentos cabe también como un acto de contramemoria, en tanto que desafía narrativas escultóricas oficiales, propone relecturas críticas de la historia desde los márgenes y abre la puerta a otro tipo de prácticas de memoria menos rígidas y excluyentes. Es acá donde vuelve a cobrar vital importancia todo el repertorio creativo de la movilización social, para pensar nuevas formas democráticas de dar voz, reinterpretar y recordar por medio de expresiones de la memoria colectiva llenas de color, sonido y vida. De hecho, dentro de esta explosión creativa, vale la pena agregar la importancia que tuvo por toda Colombia el rebautizo de espacios públicos como calles, puentes, portales o parques. Como parte del ejercicio de movilización y encuentro en lo público, la reapropiación y resignificación de espacios jugó un rol crucial para generar nuevas relaciones de ciudadanía, que como sujetos políticos dieron nuevos sentidos y usos a este tipo de territorios urbanos. En Cali, Puerto Rellena ahora es Puerto Resistencia, en Bogotá el Portal de las Américas pasó a llamarse Portal de la Resistencia y la avenida Jiménez (por el colonizador Gonzalo Jiménez de Quesada) es también nombrada ahora como la avenida Misak (en honor al pueblo indígena que durante el paro derribó el monumento del mismo Jiménez). Estos ejercicios, por supuesto, dan cuenta de una intencionalidad colectiva que viene enmarcada dentro del ciclo de protestas del paro gracias a procesos de construcción de memoria, bien sea de largo plazo sobre exclusiones estructurales, o de la misma manifestación en curso.

Actos rituales y espacios de encuentro

Otros de los aspectos de la movilización social que tuvo un muy interesante desarrollo durante el paro fueron los eventos pensados desde un plano más sensible, espiritual y ritual con el fin de conmemorar la memoria de las víctimas. Todos estos pueden ser vistos, dentro del marco conceptual de la presente investigación, como espacios para la generación de memoria colectiva e incluso vehiculizar esta hacia la movilización dentro de una coyuntura colectiva específica. Es decir, que actos como las marchas de silencio, las velatones para recordar las víctimas, o los eventos de diálogo son momentos para nutrir de solidaridad, empatía y recuerdo colectivo las causas que movilizan. Estos espacios pueden ser catalogados dentro de las llamadas “acciones expresivas” que nutrieron el repertorio de la movilización en Colombia durante el paro nacional. Tales acciones “buscan, a través de las dimensiones estéticas, expresivas y performativas, romper con la cotidianidad en un espacio donde interactúa la sociedad, generar una reflexión política y solidarizar” ( ). Es allí donde se configura el sentido de ejercicios que se valen de la construcción de memoria colectiva para nutrir la movilización, como son las velatones, jornadas constantes que vieron alumbrar el fuego del recuerdo y de la esperanza en muchas calles y plazas de Colombia. Fue un ejercicio generalizado de respuesta a la represión y a la aparición de víctimas durante el paro, enfocado en hacerles visibles y mantener su recuerdo vivo en las memorias como aliciente para continuar buscando que cesen las injusticias. Algunos ejemplos de velatones fueron las ocurridas el 4 de mayo de 2021, de manera simultánea en muchos puntos del país, no solo las ciudades principales. Allí, el objetivo principalmente fue abrir espacios para la “solidaridad con las víctimas del paro en sus primeras semanas”, acompañados incluso de “actos de oración y clamor de justicia” ( ). Adicionalmente, se destaca el caso de la velatón realizada en Cartagena ( Cassiani, 2021 ), una caminata hacia los sectores de alto nivel económico de la ciudad e interpelando a la población desde la memoria visible de las víctimas y el fuego de las velas. Estamos entonces ante un repertorio de ejercicios que, desde la sensibilización, lo ritual y la interpelación artística reflexiva, se proponen dinamizar las demandas sociales al mismo tiempo que profundizan el compromiso con las causas y el sentido de las demandas. En pocas palabras, se genera colectividad a través de la memoria de lo ocurrido. Por otro lado, es importante destacar el Festival de la Memoria que organizó para junio de 2021 la Comisión Intereclesial de Justicia y Paz en Turbo, Antioquia, evento realizado para unir líderes comunitarios, “jóvenes, hijos de víctimas y excombatientes, así como aquellos que han salido a las calles desde el 28 de abril [del 2021]” ( Parada, 2021 ), con el propósito de intercambiar de manera intergeneracional las reflexiones y experiencias sobre las violencias y los conflictos en Colombia, bajo un manto coyuntural innegable de demanda de respuestas como lo fue el paro nacional durante esos meses. Este fue un ejercicio popular que dio cuenta del encadenamiento de memorias trazadas desde hechos violentos de hace décadas hasta las actuales violaciones de derechos humanos. El hecho de que se compartan espacios para reflexionar de diferentes memorias hace que se enmarque mucho mejor lo ocurrido en el paro nacional y que, a su vez, se tengan comprensiones más amplias de los largos procesos de petición de justicia que conllevan a los gritos actuales. De esta manera, se amplía el sentido de las violencias y el marco para comprender las violaciones de derechos. Adicionalmente, espacios como estos permiten también un diálogo intergeneracional de las memorias y una trasmisión de las mismas mucho más profunda para las nuevas generaciones. Esto es especialmente importante, ya que una de las preocupaciones constantes de los ejercicios de memoria es la transmisión de la misma a los más jóvenes y lo que pueda llegar a implicar la reinterpretación o resignificación que estos puedan darle. Esa resignific ación en los jóvenes de Colombia termina uniendo y concatenando luchas en medio del paro nacional, ayuda a empatizar sobre violencias y da profundidad histórica y política a los reclamos. Ejemplos como este muestran que la memoria permite trazar el continuum de violencias y otorgar comprensiones más amplias de las causas y los sentidos de la violencia actual, conformando un acumulado de violencias e injusticias (estructurales) frente a un acumulado de memorias y resistencias, desde la comprensión racional de los hechos y desde el sentir, desde el dolor y desde la empatía. Dicho en palabras de uno de los participantes del evento:

Desde eventos como estos, se crean agendas y luchas comunes al compartir experiencias por medio de la memoria. En ese sentido, la memoria dinamiza y revitaliza la movilización social, llenándola de sentido y propiciando espacios para su fortalecimiento. Testimonios como este: “En algún momento decíamos que bajo esta carretera había mucho monte, mucha sangre, incluso sobre nuestros pies puede haber muchos huesos, y hoy estamos en medio del paro manifestándonos […] eso nos da mucho poder” ( Parada, 2021 ), muestran a la memoria como fuente dadora de fuerza, individual y colectiva, para continuar sus luchas. Así, el intercambio de experiencias, puesto hacia las luchas de hoy, pone a la memoria también como espacio para el intercambio de experiencias y articulación de diferentes formas de resistencia, desde lo territorial, lo identitario y lo generacional.